photo DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

Danse - Bal - Cabaret

Glisy 80440

Le 08/03/2026

GROUPE FLUO Danse À PARTIR DE 12 ANS What we talk about when we talk about…Est un voyage dans le pays de l'empathie. On y partage la réalité d'un adolescent adepte de skate. Il est devant nous sur scène 25 ans après. Il enchaîne des figures sur sa planche et déroule des récits, parfois personnels, d'autres sur sa génération, et sur la pratique du skate. Peu à peu, l'interprète de presque 40 ans matérialise sous nos yeux l'adolescent qu'il a été, qu'il est encore et la dose d'opiniâtreté qu'il faut avoir pour sans cesse recommencer après être tombé. C'est là le chemin de l'apprentissage du skateboard, de la construction de la personne, du devenir danseur, chemin sur lequel entre autre il croise Samuel Beckett et « rater mieux ». CONCEPTION ET INTERPRÉTATION : Benoit Canteteau | CRÉATION SONORE : Nicolas Marsanne | DRAMATURGE : Karel Vanhaesebrouck REGARD CHORÉGRAPHIQUE : Lucie Collardeau | REGARD EXTÉRIEUR MISE EN SCÈNE : David Rolland | CONSEIL ARTISTIQUE: Sidonie Rochon COPRODUCTION : Centre Chorégraphique National de Nantes (44), L'ESTRAN - Guidel (56), Théâtre MASSALIA - Marseille (13), La Déferlante - Ville de Saint-Hilaire-de-Riez (85), Le Carré d'argent - Pontchâteau[...]

photo Stages de danse

Stages de danse

Danse - Bal - Cabaret

Saint-Valery-sur-Somme 80230

Du 16/08/2021 au 20/08/2021

Thu-Anh danseuse chorégraphe, et titulaire du D.E, enseigne depuis plus de 16 ans la danse contemporaine principalement à Paris. Cette année sera la 5ème édition du stage à St Valéry. 5 demi-journées pour réveiller son corps et se mettre en mouvement dans un décor aéré et préservé, qui vous laisseront le temps d’aller découvrir les couleurs iodées de la Baie de Somme. Barre au sol : 1h30 / 5 jours Une remise en corps progressive sur 5 jours qui alliera un travail individuel d’échauffement au sol : étirements, tonification musculaire profonde, disponibilité articulaire… Danse contemporaine : 2h / 5 jours Une parenthèse privilégiée pour se mettre à l'écoute de soi, de l'autre, du groupe. Un moment de danse en partage. Le stage conjuguera des exercices et des petits enchainements techniques et un vrai temps d’atelier. Stage accessible aux amateurs de danse tous niveaux. Adultes et grands adolescents. Une pratique de la danse - même niveau débutant- est recommandée. La partie Barre au sol est accessible à tous. Bonne forme physique générale nécessaire. Forfait Barre au Sol : 90€ Forfait Barre au Sol/Danse contemporaine : 175€ Inscriptions et réservations avant le 10 août.

photo Jour futur - Thierry Micouin | Pauline Boyer

Jour futur - Thierry Micouin | Pauline Boyer

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Amiens 80000

Le 18/03/2022

Le chorégraphe Thierry Micouin et la musicienne Pauline Boyer créent Jour Futur. Une pièce électro hypnotique pour quatre danseurs qui questionne notre rapport au Nouveau Monde. Thierry Micouin et Pauline Boyer appréhendent la danse à travers son influence avec d’autres disciplines artistiques. Pour la première fois, ils se confrontent à une œuvre musicale. Jour Futur s’inspire de l’album éponyme du groupe underground allemand Can. Sorti en 1973, année charnière qui marque le début de l’avènement des théories libérales, l’album semble déjà annoncer les crises à venir. Pauline Boyer a analysé et décortiqué la musique répétitive et lancinante de Can pour en extraire l’architecture, les motifs récurrents et leurs articulations. À partir de cette analyse, Thierry Micouin a élaboré la partition chorégraphique, il en résulte une danse géométrique et séquencée au sein d’un carré blanc se chargeant progressivement d’une matière noire. Qu’est donc cet espace de jeu rétréci ? Constat d’échec ou espace de (sur)vie ? Qu’avons-nous fait de nos jours futurs ? DURÉE · ENVIRON 1H TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 21 OCTOBRE RÉSERVATION PUBLIC MARDI 9 NOVEMBRE

photo Itmahrag - Olivier Dubois

Itmahrag - Olivier Dubois

Danse - Bal - Cabaret

Amiens 80000

Le 30/11/2021

Après Tragédie et Tropismes qui ont enflammé la Maison, Olivier Dubois réunit cinq jeunes danseurs et un groupe d’électro, tous venus du Caire. Attention, énergie communicative ! C’est une danse de feu. Une danse incendiaire née au Caire sur la musique de la jeunesse égyptienne, le mahraganat. Liée aux célébrations festives, cette danse est une performance en soi, où les corps se mettent en scène. Des fêtes branchées aux mariages de quartiers, des baffles de rue saturés jusqu’aux spots publicitaires châtiés, le mahraganat (« festival » en arabe) est devenu aujourd’hui la musique la plus écoutée en Égypte. Selon les mots du chorégraphe, cette danse « vous fait rougir le sang, effraie tout autant, brûle souvent et toujours vous réchauffe ». Itmahrag comme haut-parleur du quotidien, du futur… De notre futur. Agitateur de la scène contemporaine, Olivier Dubois a signé quelques-unes des œuvres les plus radicales et fascinantes du paysage chorégraphique européen. Directeur du Ballet du Nord de 2014 à 2017, il revient avec une nouvelle aventure artistique et humaine façonnée entre Le Caire et Alexandrie. DURÉE · 1H30 TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION[...]

photo Inops - LA MAIN DE L'HOMME

Inops - LA MAIN DE L'HOMME

Cirque - Marionnette

Amiens 80000

Le 12/10/2021

Les artistes de cirque ne sont pas des super-héros ! Clément Dazin pratique une forme de jonglage chorégraphique inspirée de ses expériences passées entre danse, cirque, jonglage et gymnastique. Inops est une réflexion sur la surpuissance, l’impuissance et la résistance au travers de différentes disciplines de cirque. Imaginé avec six artistes de cirque et quatre mille gobelets en plastique, Inops invoquera l’impuissance personnelle et aussi celle du groupe à travers le jeu, l’acrobatie, le jonglage, le tissu et la bascule. Conception : Clément Dazin De et avec Ashtar Muallem, Antoine Guillaume, Clément Dazin, Marius Ollagnier, Valentin Verdure et Coline Mazurek Création lumière et régie générale : Tony Guérin Régie plateau : Marius Ollagnier Création sonore : Grégory Adoir Dramaturgie et aide à la mise en scène : Guillaume Clayssen Costumes : Fanny Veran Administration, production et diffusion : La Magnanerie – Victor Leclère, Anne Herrmann, Martin Galamez, Lauréna De la Torre et Margot Graindorge Production La Main de l’Homme Coproduction Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie – La Brèche à Cherbourg et le Cirque-Théâtre d’Elbeuf / Maillon[...]

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